亚洲天堂男人资源网,182av一区二区三区之东京热

藝術(shù)即生活

2023-07-09 11:33:12 來(lái)源：經(jīng)濟(jì)日?qǐng)?bào)

藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)是什么關(guān)系？與時(shí)代又是什么關(guān)系？

如果你問(wèn)俄羅斯藝術(shù)家類似的問(wèn)題，他們多半會(huì)從“巡回展覽畫派”的歷史講起。

巡回展覽畫派其實(shí)是個(gè)俗稱，它正式的名字叫作“巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)”，是活躍于19世紀(jì)下半葉至20世紀(jì)初的一個(gè)全俄羅斯美術(shù)家的聯(lián)合組織。它以莫斯科和圣彼得堡畫家群體為基礎(chǔ)，代表了俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義油畫藝術(shù)的高峰。

(資料圖)

早在19世紀(jì)30年代至40年代，以別林斯基、赫爾岑等為代表的文藝?yán)碚摷?，就提出了文藝的“民族性”和“以現(xiàn)實(shí)生活為創(chuàng)作素材”等口號(hào)，為俄羅斯文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展提供了理論基礎(chǔ)。在這一思想的引領(lǐng)下，俄羅斯藝術(shù)開(kāi)始分化，一部分藝術(shù)家不再追求古典主義，轉(zhuǎn)向了現(xiàn)實(shí)主義，力爭(zhēng)真實(shí)表現(xiàn)社會(huì)生活、再現(xiàn)社會(huì)風(fēng)貌、揭示社會(huì)矛盾的作品開(kāi)始多了起來(lái)。例如，維涅齊昂諾夫作為俄羅斯風(fēng)俗畫藝術(shù)的先驅(qū)者開(kāi)辟了繪畫新世界，割麥人、牧童、農(nóng)婦等勞動(dòng)人民取代宗教人物及貴族，成為藝術(shù)作品的主角。作品中展現(xiàn)的鄉(xiāng)村生活寧?kù)o平和、質(zhì)樸自然，如田園詩(shī)一般唯美靜謐。

應(yīng)該說(shuō)，藝術(shù)風(fēng)格的分化僅僅是表象，其背后體現(xiàn)出的是價(jià)值觀的轉(zhuǎn)變。

19世紀(jì)中葉，一系列改變歷史走向的重大事件接連發(fā)生。社會(huì)的大變革帶來(lái)了思想的大活躍。就像文學(xué)家屠格涅夫的代表作《父與子》中描繪的那樣，俄羅斯思想界開(kāi)始經(jīng)歷代際交替，理想主義的貴族知識(shí)分子日漸式微，平民知識(shí)分子登上歷史舞臺(tái)，別林斯基、涅克拉索夫、車爾尼雪夫斯基、杜勃羅留波夫、披薩列夫、薩爾蒂科夫·謝德林等都是那個(gè)時(shí)代杰出的啟蒙教育家和民主主義者。他們主張廢除農(nóng)奴制，號(hào)召民眾與舊世界決裂，呼吁暴力推翻沙皇政權(quán)，希望村社解體、社會(huì)進(jìn)步、民族文化發(fā)展。

車爾尼雪夫斯基在《藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系》中提出了現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)觀念。他堅(jiān)決反對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域的“腐朽準(zhǔn)則”，提出“美即生活”，認(rèn)為真正的美一定要關(guān)乎現(xiàn)實(shí)、反映現(xiàn)實(shí)。進(jìn)一步講，“藝術(shù)是生活的教科書”，再現(xiàn)生活是藝術(shù)的“性格”，也是它的本質(zhì)。

青年詩(shī)人與評(píng)論家米哈伊洛夫則進(jìn)一步提出，要讓藝術(shù)家認(rèn)識(shí)到自身肩負(fù)的對(duì)國(guó)家與時(shí)代的責(zé)任，不能當(dāng)一個(gè)無(wú)國(guó)無(wú)家的“世界主義幻想者”。藝術(shù)表現(xiàn)的對(duì)象是人，不是人身上所穿的長(zhǎng)袍；激勵(lì)人的是現(xiàn)實(shí)生活，而不是童話世界。

杰出的革命家赫爾岑和奧加遼夫在1857年合編的《北極星》雜志和《鐘聲》報(bào)紙上也為藝術(shù)與生活的密切關(guān)系發(fā)聲。奧加遼夫向青年發(fā)出號(hào)召：“要大膽地把社會(huì)苦難和現(xiàn)實(shí)生活中的一切現(xiàn)象帶到藝術(shù)中去……難道你看不到，在吝嗇的小店主身后，還有普通人民的偉大形象？他們大聲嚷著：我該出場(chǎng)了！”

人民性、民族性的文藝創(chuàng)作原則，給當(dāng)時(shí)的俄國(guó)批判現(xiàn)實(shí)主義文藝運(yùn)動(dòng)提供了有力的理論支持，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作和收藏均產(chǎn)生了重大影響。正是在這樣的歷史背景下，巡回展覽畫派的“種子”萌芽了。

此前，俄國(guó)官方認(rèn)定的藝術(shù)殿堂是以傳承并維護(hù)古典主義和文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)為宗旨的皇家美術(shù)學(xué)院。1859年，針對(duì)藝術(shù)形勢(shì)的新變化，皇家美術(shù)學(xué)院執(zhí)行了新章程，開(kāi)始接受走讀的旁聽(tīng)生，許多平民出身的青年也有了通過(guò)考試進(jìn)入學(xué)院學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。這些來(lái)自社會(huì)中下階層的青年學(xué)生與貴族學(xué)生的審美取向有很大不同，時(shí)人評(píng)價(jià)其更“純俄國(guó)”，更關(guān)心普羅大眾，更同情弱者，他們充滿人本主義的平民化關(guān)懷，因而也深受人民群眾的喜愛(ài)。

1863年11月9日，13位油畫系和1位雕塑系學(xué)生在競(jìng)爭(zhēng)皇家美術(shù)學(xué)院大金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)碌谋荣惽跋蛐７秸?qǐng)?jiān)福Ｍ麑W(xué)院同意參賽者自選主題進(jìn)行創(chuàng)作，而不必拘泥于指定題目《奧丁神在瓦爾哈拉飲宴》。這個(gè)要求被競(jìng)賽委員會(huì)拒絕，14名青年學(xué)生憤而退學(xué)。后來(lái)，他們成立了俄羅斯第一個(gè)獨(dú)立藝術(shù)家組織“圣彼得堡藝術(shù)家合作社”，并大膽提出改變俄國(guó)藝術(shù)現(xiàn)狀、建立民族學(xué)派的主張。

1870年，受圣彼得堡藝術(shù)家合作社的啟示，米沙耶多夫、尼古拉·蓋依和佩羅夫等莫斯科畫家倡議成立全俄巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)。這個(gè)倡議得到圣彼得堡藝術(shù)家合作社的積極響應(yīng)。同年11月2日，協(xié)會(huì)章程得到俄國(guó)內(nèi)務(wù)部的批準(zhǔn)，巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)自此創(chuàng)立。

1871年10月29日，巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)首次畫展在皇家美術(shù)學(xué)院大樓開(kāi)幕。此次展覽有15名畫家及1名雕塑家參加，共展出47件作品，其中有24件是風(fēng)景畫。俄國(guó)民眾第一次在公開(kāi)的展覽會(huì)上看到描繪自己生活以及俄羅斯歷史和風(fēng)土人情的作品。

此次展覽上被公認(rèn)為亮點(diǎn)的作品是薩夫拉索夫的《白嘴鳥飛來(lái)了》：晦暗的天空、枯瘦的枝丫、融化的積雪，還有一群雀躍啾鳴的白嘴鳥。盡管四處都是一片破敗景象，但這群雪白的小生靈已經(jīng)活潑潑、俏生生地“支棱”了起來(lái)，如此，春天還會(huì)遠(yuǎn)嗎？此外，普里亞尼什尼科夫的《空虛》、佩羅夫的《獵人的休息》、克拉姆斯柯依的《女水妖》、希施金的《松樹林》和安托科爾斯基的《伊凡雷帝》等作品都獲得了不俗的評(píng)價(jià)。

第一次巡回藝術(shù)展覽獲得了巨大成功。自此，巡回藝術(shù)展覽形成了慣例，先在圣彼得堡皇家美術(shù)學(xué)院舉辦，隨后到莫斯科以及其他城市巡展。它打破了學(xué)院藝術(shù)對(duì)藝術(shù)本身的壟斷，讓“藝術(shù)對(duì)人民來(lái)說(shuō)不再是秘密”。這也成為19世紀(jì)下半葉俄羅斯文化生活中的一個(gè)重大事件。

正是這種發(fā)自心底的民族情感，讓一大批巡回展覽畫派畫家在19世紀(jì)后半葉俄羅斯文藝的黃金時(shí)期，主動(dòng)選擇俄羅斯的歷史與現(xiàn)實(shí)、人民與英雄、苦難和偉大、森林與荒原作為其創(chuàng)作素材。正如克拉姆斯柯依在《俄羅斯藝術(shù)之命運(yùn)》一文中所言：“我認(rèn)為藝術(shù)不可能是別樣的，它只能是民族的?！?/p>

巡回展覽畫派無(wú)疑是誕生于俄羅斯大地上的人民的藝術(shù)。在他們的筆下,藝術(shù)作品不再局限于貴族文化，不再賣弄晦澀難懂的歷史典故，而是向所有人展現(xiàn)出了友好親近的姿態(tài)。在那個(gè)時(shí)代，俄羅斯的每個(gè)地區(qū)、每個(gè)社會(huì)階層的人都進(jìn)入了藝術(shù)家的視野，藝術(shù)與人民緊密地聯(lián)合在一起，藝術(shù)家們真正關(guān)心人民的聲音、關(guān)切人民的生存，受眾們也能清晰感受到藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)注。

巡回展覽畫派鮮明的現(xiàn)實(shí)主義精神和獨(dú)特的民族風(fēng)格使其散發(fā)出持久的魅力，直到今天依舊光彩奪目。這說(shuō)明，好的藝術(shù)永遠(yuǎn)都不會(huì)過(guò)時(shí)。這些扎根于人民的作品所傳達(dá)出的精神是永恒的、崇高的。

藝術(shù)家要走進(jìn)現(xiàn)實(shí)生活，走進(jìn)人民群眾，要在生活中尋找藝術(shù)的源泉；藝術(shù)作品要能夠把握住時(shí)代前進(jìn)潮流中人民對(duì)文化的訴求，要與時(shí)代發(fā)展的步伐相吻合—這是藝術(shù)的本質(zhì)，也是顛撲不破的真理。（本文來(lái)源：經(jīng)濟(jì)日?qǐng)?bào) 作者：白連艷）

標(biāo)簽：